sculpture et couleur

La sculpture et la couleur

La sculpture est par essence mono- chrome. Elle trouve son intérêt dans la gestion des volumes d’une matière, ses lignes plastiques, ses plans.
La sculpture se débarrasse de la complexité de la couleur…

La sculpture et la couleur

« Non, les inventions humaines d’un art pervers ne nous ont pas égarés, ni le travail stériles des peintres, ces figures barbouillées de couleurs disparates, dont la vue éveille la passion chez les insensés et leur fait désirer la forme inanimée d’une image morte… » (Livre de la sagesse 15, 4-5)

La sculpture est "mono- chrome".

En quelque sorte la sculpture se débarrasse de la complexité de la couleur.
Complémentaire à la sculpture, la couleur offre un autre langage.

La sculpture se rapporte à l’agencement des volumes de la matière. Le travail se fait directement sur celle- ci.
La pierre n’a pas intérêt à être peinte si la couleur n’ajoute pas à cet aspect plastique tri-dimensionnel. La monochromie est bien le trait caractéristique de la sculpture.
La sculpture moderne se situe d’avantage dans la monochromie :

Des sculpteurs ont été des peintres :

Une lecture plus rapide

Dans des situations ou la statue n’est pas assez éclairée, ou bien sa dimension trop petite, la couleur offre une lecture plus rapide.

La richesse de la limitation

La limitation dans le choix et la diversité des couleurs se distingue dans la beauté des fresques égyptiennes par exemple.

« Ce qui compte, c’est peu de couleurs, mais bien placées » Picasso

Dans le passé, des sculptures peintes

La sculpture a été associée à la couleur : 
– Statues du XIV ème siècle en Europe
– statues romanes
– statues égyptiennes

  • Les statues grecques étaient- elles tout simplement drapées de tissu.
  • La symbolique des couleurs a pu entrer dans le choix de peindre des statues de Vierges, des statues de portails.
    Découvrez la sculpture et la couleur dans la statue Notre Dame de Beauregard

La peinture des statues antiques ?

La couleur sur les statues antiques alimente les débats. A l’heure actuelle aucune certitude que ces statues aient été peintes.

Des possibles sur la couleur des statues grecques

L’intérêt sculptural nous laisse sceptique sur la peinture des statues grecques : 

  • Si la peinture de ces statues avait pour but un plus grand naturalisme, le modelé de ces statues se serait orienté vers « l’hyper réalisme ». Ce n’est pas le cas. 
  • Le contexte autour de statues peintes semblerait en dysharmonie.
  • Vêtir de tissu ou de toges une statue de nu semblerait une thèse plus probable.

Mon choix sur la couleur associée à la sculpture

Pour moi la sculpture est plus présente que la peinture. La sculpture exprime une plus grande proximité d’avec le geste. Elle est plus immédiate grâce à sa tridimensionnalité.

Un choix de couleurs simples. Pas de tons vifs ou crus, mais plutôt des tons pastels.
Découvrez mes sculptures- portraits sur commandes.

Priorité au dessin

  • Choisir le dessin en priorité préalablement au choix et à l’application des couleurs.
  • La peinture garde son intérêt plastique. C’est ce que j’essaie de faire dans mes toiles et tableaux : dimensions plastiques avec le jeu des couleurs. Consultez  La Vierge, peintures

Le bleu
Le bleu est une couleur effacée, une couleur « intérieure ».
A Amiens, le bleu a été utilisé pour les vêtements de travail, le bleu « waïde »;
Le bleu est aussi la couleur du jean, le vêtement de travail en fait, le « bleu de Nîmes » (Denim). 
Cette couleur bleu convient alors bien pour la sculpture de saint Joseph.

chemin de croix
Peinture sur pierre (2019)

Si la peinture des statues grecques avait visé le plus grand naturalisme possible, le modelé de ces statues se serait orienté vers « l’hyper réalisme ». Ce n’est pas le cas.

A lire également